Liliane Estievenart Créatrice de la marque L.E créations, spécialisé dans la confection de sacs, accessoires et vêtements
Aujourd’hui je vais vous faire découvrir ou re-découvrir une grande dame artisan sur Abidjan. Du goût, des finitions, des détails qui ont fait sa renommée.
Allez interview décryptage pour en apprendre plus sur elle.
L – « Le village » est le nom de votre boutique. Votre première boutique sur Abidjan, malgre un show room qui marchait du tonnerre. Qu’es-ce qui a motivé ce choix ? Et pourquoi ?
Une boutique je pense que c’est l’aboutissement de beaucoup d’année de travail et il était temps d’avoir pignon sur rue.
C’est vrai que j’avais un showroom mais c’était à domicile, ce n’était pas vraiment évident de recevoir les gens chez moi.
E – Éducation africaine ou libanaise ? Vous avez cette bi-culture en vous..c’est un plus pour vous cette double culture et éducation que vous avez eu et que vous donnez aujourd’hui à vos enfants ?
Je pense que ce métissage m’aide énormément dans ma créativité, je prends le bon des 2 cotés.
C – Création. Comment se transforme une idée de création ? Donnez-nous un exemple ?
Je m’inspire énormément de ce qui existe je rajoute ma touche personnelle.
Pour exemple, le tout premier sac que j’ai fais était Le cabas Vanessa Bruno.
À paillette, j’ai rajouté une doublure en pagne à l’intérieur, puis j’ai fais la anse plus longue pour pouvoir le mettre plus facilement à l’épaule.
R – Retour. Changeriez-vous quelques choses dans votre vie ou dans votre travail, si vous pouviez faire un bon en arrière ?
Je ne pense pas que je changerais grand chose.
Pour moi chaque chose arrive à point nommé.
E – Enfants. Vous êtes maman de deux grands enfants. Sont-ils une inspiration, une motivation dans votre travail d’artisan-créateur ? Prennent-ils part à vos créations ?
Oui énormément.
Sources d’inspirations je ne sais pas trop, quoi que ma fille me donne certaines idées.
J’espère qu’elle me succèdera, mais je dirais plutôt que ma motivation, c’est eux qui me permettent de me lever tous les matins et d’aller bosser.
A – Artisanat. Vous avez démarré handmade et vous continuez encore handmade. C’est un résultat unique garantie. Vous y tenez à cette qualité de travail et pourquoi ?
Oui, je tiens à garder l’artisanat par ce qu’il n’y a rien de tel.
Je n’ai pas envie de me laisser débordé par l’industrialisation.
J’aime cette façon de rester au contact de ma clientèle.
Évidemment j’ai envie de m’agrandir mais sans pourtant oublier d’où je viens.
T – Le temps. Quels sont vos espoirs en l’avenir ?
Pouvoir mieux m’exporter vendre partout dans le monde.
I – International. Vous avez des articles vendus dans certains concepts stores européens et africains. Notre star nationale du chocolat, également vous encourage à chaque fois qu’il le peut…C’est quoi la force de L.E créations a l’international ?
Effectivement j’ai des distributeurs dans la sous régions et quelques particuliers qui revendent mes articles en Europe.
Je pense que ma force a l’étranger viens surtout de la qualité de mes finition, qui reste le standard international.
O – Organisation. Faites vous des actions sociales, humanitaires ? Quelle cause vous touche le plus.et pourquoi ?
Je ne suis pas réellement impliqué dans une association, mais à chaque fois que j’ai l’occasion de pouvoir aider je le fais volontairement.
Je le fais aussi au quotidien dans mon entourage.
N – New. Une nouvelle boutique, dans une nouvelle ville, l’envissagez-vous ?
Oui j’y réfléchis je cherche même une bonne opportunité dans la zone nord d’abidjan.
Je n’ai aucune idée pour une autre la ville.
Pour moi le plus important c’est d’avoir des représentants partout dans le monde, et si un jour je peux ouvrir une boutique ailleurs dans le monde, pourquoi pas.
S – Seller. C’est quoi le Best seller de votre marque, tous articles confondus ? Où si vous préférez, quel est l’article selon vous qui a fait votre renommée ?
Je vais dire que c’est le jute, car les gens me reconnaissent dans cette matière.
Après chaque mois mon top dix des ventes évoluent et j’aime ça par ce que je ne dépends pas que d’un seul article.
Un petit mot de fin
Je souhaite remercier toutes ses personnes qui me font confiance depuis ses nombreuses années que j’espère ne jamais décevoir.
Merci beaucoup liliane pour cet interview que tu as bien voulu m’accorder. J’y découvre une femme entière et pleines de tempérament.
6 tissus traditionnels africains hors du commun !!!
Au commencement…
Pour les pays d’afrique noire, les premières étoffes qui sont apparues étaient d’écorce battue, comme le raphia qui est un matériau aussi utilisé pour fabriquer des corbeilles et des matelas chez plusieurs peuples africains, mais également à partir de peaux d’animaux traités, de fourrures et de plumes.
Les traditions de production de vêtements et de conception de ses tissus sont dans la plupart des régions d’Afrique noire, antérieure au développement des textiles tissés. Et ce n’est qu’au début du XIème siècle que l’on observe l’ascension des tissages.
Pour le reste, les premières tentures tissés d’Afrique sont apparues moins de 2 000 ans avant J-C en Égypte, après la découverte de dessins de métiers à tisser et surtout grâce à des restes de linge datant de l’Égypte ancienne, et des coupons d’étoffe de coton datant du Vème siècle à Méroé, retrouvé dans le nord du Soudan.
Puis des morceaux de fibres tissées qui remontent au IXème siècle de notre ère ont été découverts au Nigeria, et un chiffon en coton tissé datant du XIe siècle a été retrouvé au Mali, ainsi que des preuves de l’utilisation de métiers à tisser en Mauritanie à la même période, et au quinzième siècle, les stands de teinture de Kano au nord du Nigeria ont bénéficié d’une renommée aussi loin que le nord que la côte méditerranéenne.
Pour vous dire l’importance historique et culturel de ses tentures qui sont de véritables langages visuels et qui racontent l’histoire d’une famille royale, d’une ethnie, d’un peuple, d’une région ou d’un pays à l’époque.
Ils seront d’ailleurs, jusqu’au XIXème siècle le privilège des rois et des dignitaires africains, signe d’appartenance sociale et de richesse. Aujourd’hui, il en est autrement car les tissus d’Afrique sont reproduits et portés par tous…..sauf pour une poignée d’entre eux, fabriqués toujours traditionnellement…
Les différentes tentures…
Pour les plus connus, ils s’appellent Ndop, Korhogo, Bogolan, Faso dan Fani, Kente,Kita, le samakaka, le wax, le batik, et la simple évocation de leurs noms émoustille l’imaginaire des connaisseurs ou non.
Mais connaissez vous le Kuba, Le Kanvo, L’Avotita, le Ganda, la forêt sacrée ou même le Rabal ?
Je dirais que ce sont mais préférés, voilà pourquoi j’ai choisi de vous parler de ceux-là.
6 – On démarre par le dernier de ma liste, avec Le Kanvo du Bénin, qui est le seul tissu fabriqué au Bénin depuis des générations.
Il est principalement produit par deux ethnies : les bâatonu au Nord et les Fon au sud du Bénin. Le Kanvô a longtemps servi à habiller les rois ainsi que les nobles.
Fabriqué de manière artisanale, il est composé de coton, de lin et de chanvre. Son entiere fabrication est fait a la main et ses techniques de fabrication sont toujours inconnues à ce jour.
Plusieurs coloris et motifs sont ajoutés en fonction de l’épaisseur du pagne tissé, et chaque motif présent sur le tissu est en lien avec l’histoire et les croyances des différents peuples. En effet, aucune couleur n’est ajoutée au hasard. Chaque couleur a une signification particulière.
Le blanc est là pour représenter la pureté, l’innocence et la paix. Il rappelle le côté sacré et divin,.et bien que ce soit rare que on l’utilise sur le tissu, nous pouvons la voir sous forme de filigrane.
Le jaune signifie l’opulence, la santé, la fertilité et la richesse sous toutes ses formes.
La couleur or est le symbole de la royauté ou d’un statut social élevé.
Le noir, comme pour beaucoup d’autres tentures, est le symbole du deuil, de l’obscurité, du mal, du secret et du mystère, mais aussi de la maturité et de l’énergie spirituelle.
Cette couleur est généralement utilisée dans les cérémonies initiatiques et purificatrices, puisqu’il combine à la fois négativité et positivité, le noir est à la fois craint et vénéré.
Le Kanvo du Bénin,
5 – On continue avec le rabal, qui est un Tissage traditionnel des Manjacks du Sénégal et de Guinée-Bissau. On en trouve aussi en Gambie, au cap Vert et en Éthiopie.
Selon son age et d’ou l’on vient, ce tissu se porte différemment.
Le rabal est initialement fait à la main en coton. Ses motifs sont le plus souvent inspirés du baobab, du fromager, des jumeaux ou des poupées de fécondité. C’est une etoffe précieuse aux couleurs chatoyantes qui s’offre à des occasions très précises (mariage, naissance).
Le rabal
4.-L’Avotita” (toile appliquée chez les Fon) : un art multifonctionnel.
Je le place dans le milieu de mon choix, car je suis fasciné par cette manière de décrire l’histoire, de la dessiner. En effet L’art du « avotita » consiste en l’application d’une série de motifs ou dessins-images (pictogrammes ou iconogrammes) sur des supports textiles (étoffe, tissu, toile, etc.).
Cette agencement des iconogrammes vise à produire un effet purement esthétique ou à élaborer un message. Les dessins-pictogrammes utilisés sont figuratifs par nature, mais ils peuvent également présenter une forme de réalisme esthétique.
Les motifs représentent en général des hommes, des femmes, des animaux, des arbres, des fleurs et des objets de natures diverses. Ils font ainsi référence aux règnes humain, animal et végétal, et décrivent des scènes de vie.
L’avotita
3 – C’est de loin, un de mes préférés car au fil des temps, cette technique de teinture a perduré et c’est accommodé avec le temps, je vous parle de Forêt sacré en guinée conakri
«Forêt Sacrée» est une technique de teinture à base de décoctions d’écorces et de noix de kola.
Elle se pratique en Guinée Forestière et en 2 temps, d’abord la teinture de fond de l’étoffe ensuite sa décoration avec des impressions toujours noires faites au moyen de tampon.
Aujourd’hui, le métier de teinturier « Forêt Sacrée » est l’un des petits métiers typiques de cette région, à la portée de tous, sans distinction ethnique, sociale ou de genre.
Il est pour tradition d’honorer les dignitaires et personnalités de passage en Guinée Forestière d’un boubou ou d’un pagne « Forêt Sacrée ».
Forêt sacré
2 – Avant dernier dans ma sélection, le Kuba ou velours du Kasaï du congo.
C’est un ancien TISSU ntshak fait de raphia tissé et de décor appliqué en teinte marron foncé sur fond écru. Il est composé de quatre panneaux cousus entre eux. Initialement le raphia est obtenu à partir de jeunes feuilles de palmier séchées, puis émincées en fils battu pour lui donner de la souplesse.
D’autres ethnies créent également le fil à partir de « liber », couche filandreuse située juste sous l’écorce.
Mais les tissus les plus travaillés sont les velours de raphia kuba du Kasaï qui sont des canevas presque carrées en raphia brodé, où sont insérés à chaque maille des picots très denses de raphia, qui lui confèrent son aspect velouté.
Ce long travail de broderie pouvait requérir jusqu’à un an de travail. L’usage de ces tissus à l’époque était cérémoniel, où comme monnaies d’échange ou pour ensevelir les morts. La complexité des parures augmentait avec le rang social… des cauris étant parfois insérés dans la fibre des plus belles, telles celles des rois Bushoong.
Le Kuba
1 – Je termine par le plus beau, le plus traditionnel, le plus invraisemblable : Le Ganda d’Ouganda.
Fabriquer du tissus à partir de l’écorce interne de figuiers, c’est quelque chose de magnifique !!!
Inscrit en 2008, sur la Liste représentative du patrimoine culturel immatériel de l’humanité, la fabrication de tissus d’écorce est un artisanat ancien des Baganda, un peuple établi dans le royaume de Buganda, dans le sud de l’Ouganda.
Ce travail repose sur quelques-uns des savoir-faire les plus anciens de l’humanité, une technique préhistorique antérieure à l’invention du tissage, et qui est porté lors de danses rituelles et autres occasions où les ancêtres sont honorés.
Le ganda
Conclusion…
En Afrique de l’Ouest, de nombreuses tribus se distinguent donc par l’originalité de leurs textiles, ou de leur rareté :
– Dans l’ancien royaume du Dahomey, les tapisseries et tentures de Fon imposaient déjà le respect.
– Les Manjack présents en Guinée Bissau et en Casamance au Sénégal fabriquent le rabal un tissu entièrement brodé à la main.
– Les Ewe et les Ashanti du Ghana produisent le kenté.
–Les Baoulé et les Senoufo de Côte d’Ivoire tissent le kita.
– Au Burkina Faso, on fabrique le faso dan fani.
– Les Malinké du Mali fabriquent du bogolan.
– Au Nigéria, les Yoruba et les Haoussa sont fiers de leur aso-oké.
– En Afrique du Nord, on a le Kilim et en Afrique du Sud, les tricots de laine Xhosa.
Pour terminer, j’expliquerai également que dans de nombreuses sociétés africaines, à la fois les hommes et les femmes sont responsables des différentes étapes de la production de tissu. La division sexuelle du travail, cependant, varie largement selon les régions, et dans beaucoup d’endroits, et elle a évolué au fil du temps.
Par exemple, au Mali, la teinture du Bogolan (du Bamabara BOGO = argile, boue et LAN = fait de) était autrefois réservée aux femmes âgées, mais désormais ce sont les jeunes hommes au chômage des zones urbaines qui, initiés à ces techniques, en sont devenus de véritables artistes, mêlant traditions et graphismes esthétiques.
La teinture Indigo demeure le travail des femmes chez les Yoruba et les Soninké d’Afrique de l’Ouest, mais chez les Haoussas, la production de ces tissus reste traditionnellement un artisanat réservé aux hommes.
En Tunisie, les tisserands et teinturiers s’organisaient dès le Xe siècle en association afin de protéger leur entreprise.
Au final, les royautés favorisaient le développement de tissus spéciaux de luxe. La cour du roi Njoya des Baumun dans l’actuel Cameroun, par exemple, a produit des modèles particulièrement fins de raphia cousus pour ses propres bseoins. Le tribunal de Kumasi Asante dans l’actuel Ghana a supervisé pendant longtemps la production de la soie kente.
Tous est relié pour finir, mais il nous reste encore tellement de choses à apprendre sur notre patrimoine, sur notre savoir faire….l’Afrique est merveilleuse et fantastique.
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Aujourd’hui, je vais vous présenterune dame au grand cœur et une artisante passionnée.
Annie la créatrice a bien voulu répondre à mon interview décryptage, allez go !!!
K – Kélines, qu’elle est la signification ?
C’est le prénom de 2 de mes petites filles.
É – Études. Quelles sont les vôtres ?
J’ai fait des études en styliste et hautes coutures. Mais j’ai arrêté pour être maîtresse d école.
L – L’aventure a démarré comment et pourquoi ?
J ai voulu participer a la vie culturelle de la Côte d’ivoire, en montrant mon savoir faire et ma créativité.
I – Ivoirienne. Vous sentez vous ivoirienne en vivant ici ?
Totalement depuis 48 ans .
N – Novatrice. L’êtes-vous dans un domaine ?
J’ai su mettre en valeur la beauté du pagne.
E – Espoir. Qu’elles sont les vôtres, pour l’avenir, la jeunesse et le monde ?
Que ma production progresse et que je rencontre des gens toujours aussi sympathiques .
S – Spécialité. La vôtre c’est l’utilisation du Wax, dans toutes vos créations. D’ailleurs parlez nous de vos articles, que créez-vous en général ?
Je crée beaucoup d accessoires ,tel que des essuies mains, des lingettes, des vides poches, des doudous, des coussins, des blocs portes, et surtout des couettes, des sacs et des malles qui voyagent aux quatre coins du monde.
Merci beaucoup pour tes réponses, tu es quelqu’un d’entier, sans chichi et tellement sympathique !!! Je te souhaite une belle et longue continuation.
Êtes-vous déco écolo, High-Low, japandi, contemporain …?? Votre style est plutôt maximaliste ou minimaliste ?
Voilà des questions que les designers ont solutionné, pour que vous trouvez votre bonheur cette année 2022, avec les nouvelles tendances, où la douceur est de prime. Les éléments liés à toutes les décos, sont principalement un retour aux matières naturelles.
Allez on vous dit tous sur les tendances 2022, pour mettre un coup de fraîcheur à votre intérieur !!! Et on démarre avec :
1 – les styles
Le néo-rustique est en pleins essor, il fait une part belle à l’artisanat locale, qui nous offre des pièces uniques et éthique. Une décoration durable est privilégié et un mobilier aux matières naturelles, souvent écoresponsable, upcyclés ou de 2 ème mains. Un retour aux sources inévitable.
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Le Japandi qui en ai le précurseur, continue de plaire et de se développer. Mélange de style scandinave et japonais, il allie minimalisme et repos. Les formes minérales et organiques, ainsi que les matières, y sont privilégiés. Un intérieur soft, pas chargé et aux objets pratiques et esthétique.
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Les 70th-90th feront des heureux chez les nostalgiques de cette époque, car on y revient avec la translucidité des objets arrondis, le fluo, le orange et le bleu refont leur come-back !!! Les néons de café et des fast-food américains font leurs grands retours, avec le plastique sous toutes ses formes. Un air de rêve américain qui pointe son nez.
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L’ethnique est un style qui devient récurant chaque année car tellement divers par ses matières, ses tissus, ses objets déco, que nous pouvons le réinventer chaque année. De nouveau cette année, les matières naturelles, les tissages, les poteries, les mosaïques….tout un éventail de choix et de possibilités sont présentés dans de nouveaux designs.
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Le High-Low se veux être le style tendance par excellence qui mélange du luxe de désigner avec des objets disponibles au plus accessible. Un style dans la mouvance de ne peut pas être stigmatisé et casé par la société.
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2 – Les couleurs
La couleur Pantone qui à été élu meilleur couleur de l’année 2022, est un bleu pervenche tirant sur le violet, appelé Very Peri !!! Malgré que le rose et le lilas restent également des couleurs douces adoptées en 2022 dans l’ameublement, il reste que dans les objets décoratifs, cette couleur est intrigante et originale à marier.
Les teintes minérales ont le vent en poupe, le kaki et le vert foncé, du terracota à l’ocre, en passant par le beige et le gris très clair, parent nos murs. Les couleurs s’adoucissent pour une harmonie des matières et des couleurs, pour un intérieur naturelle et qui respire la santé, le propre, la zen-attitude et la fraîcheur. Le vert olive et le bleu marine, couleurs far de cette année également, accompagneront vos envies déco des murs en passant par le mobilier ou les objets décoratifs.
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Les couleurs chaudes dans les canapés viennent donner du peps à votre intérieur, dans des teintes de orange vif, de bleu Roy et de Bordeaux. Bien sûr à mettre en petite touche pour ne pas écraser la décoration environnante. Un petit banc ou un fauteuil d’appoint dans des couleurs et des matières chaudes donneront également une touche de vie dans votre intérieur.
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3 – Les murs
Ils s’habillent avec des revêtements de terre, de cannelage, de papiers peints plutôt noir et blanc, représentant un paysage ou des motifs en arcade. Les murs deviennent de véritables parties décoratives dans votre intérieur.
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Où tout au contraire, ils restent immaculées, pour un esprit minimaliste, dont la recherche à la simplicité et à une ambiance zen est privilégiée.
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Les séparations modulables sont les bienvenus, toujours dans un esprit naturel en bois, en rotin, en bambou ou en osier, ils permettent de créer des espaces multifonctions. C’est la nouvelle tendance 2022 pour l’optimisation de l’espace.
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4 – les matières
Le bois de couleur foncé est préféré cette année, texturé et au naturel, il reste le numéro un des préférences européennes. Il permet de donner du graphisme au visuel de votre décoration. Le rotin et l’osier également surfent sur cette vague organique dans l’aménagement d’intérieur. Le cannelage quand à lui, restant une valeur sûr pour tous les objets de décoration, et bien plus encore, fait que son utilisation n’a pas de limite pour cette année 2022.
Maison créative et cocon de décoration
Le minéral se décline sous plusieurs formes, carrelage, objets déco, luminaires….mais la star cette année est la roche de Travertin. Elle s’adapte aussi bien à une ambiance classique ou ultra chic et design. Épuré et de couleur sobre, elle pourrait devenir le nouveau marbre. Elle se décline en 2022, en table, en meuble, en luminaires ou en sculpture à l’esprit graphique.
Déco et ambiance
Nouveauté des matières organiques cette année aussi, la laine bouclée qui donne de la texture à votre décor sur toute l’année désormais. Déclinée en kaki et vert minéral, elle sera la touche de douceur pour votre intérieur. En coussins, en assise, en plaid, elle vous apportera de la douceur.
Pinterest
Le verre est décliné dans un style transparent ou dépoli, dans des formes arrondis proche d’un graphisme naturel.
Google et pinterest
Le laiton est mis à l’honneur encore une fois cette année dans le luminaire. Plus brillant et pour des pièces de plus en plus imposante, il offre une certaine classe dans la finition des décorations d’intérieur. Déclinée également sous d’autres formes, il reste une matière préférée des designers.
Pinterest
5 – les objets indispensables
Bougeoirs, vases, pieds de lampe et tables d’appoint se transforment en sculptures modernes et rythment vos mises en scène sur le mobilier, la table basse ou dans la bibliothèque. A choisir en blanc, noir ou beige pour accentuer l’esprit graphique de chaque pièce.
Maison du monde
Les miroirs prennent en tailles !!! Plus large et plus haut, ils deviennent un élément à part entière sur un mur. Formes Graphique ou organiques, on adore l’impression d’espace qu’il apporte désormais à notre intérieur.
Homelisty
Les bougies sont torsadées cette année, déclinées dans les couleurs pastel, elles se déposent partout, en tas, mal rangé. Fleuries, ou de formes organiques, elles doivent fondre dans votre déco, comme un élément naturelle à votre ambiance d’intérieur.
Elle.fr et Marie claire
La Sculpture est obligatoire dans vos étagères pour cette 2022, sur une table de coin, dans un coin de salon…Elle doit apporter de la hauteur et une touche à votre décoration. Suivant votre style, elle sera plutôt minérale ou organique.
Les imprimés africain ne sont plus à présenter. Grand présent depuis 3 ans dans l’aménagement d’intérieur, il a cette capacité de se réinventer dans tous accessoires, meubles et autres objets ethniques. Du total africa, à juste une touche, vous pourrez créer votre style unique.
Journal des femmes et incidence déco
Les luminaires XXL de caractères, en laiton, en cannage ou en rotin, sont le must de la décoration. Moi j’adore!!! Voilà comment donner du caractère à votre salle à manger ou un haut d’escalier sans cachet….et bien d’autres utilisations. Ils sont aussi cette année une référence en décoration.
Journal de femmes
6 – les tissus
Le velours reviens en force cette année, considéré comme le tissu de nos grands mères, il se décline dans des teintes claires et douces aujourd’hui. Il s’ancre aussi bien dans un esprit vintage que moderne. Tous comme le crypton qui est un dérivé, et qui ont considérés comme des textures durable.
Alchimie déco
Une mise à l’honneur importante cette année, des matières naturelles avec un aspect brut comme le lin en tête (lin lavé, toile de lin, voile de lin, lin froissé, couleur ficelle, blanc ou teint : on aime la versatilité du lin), mais aussi le chanvre ou encore la laine (draps de laine unis, tartans rustiques chics).
Google
Voilà, j’espère que toutes ses tendances peuvent vous inspirer à créer un intérieur apaisant, énergique, ou tous simplement vivant.
L’essentiel c’est le sentiment de bien-être que vous ressentez dans votre maison, et prendre le temps de composer, d’aménager et de profiter surtout.
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P – PELEBE. Pouvez-vous nous expliquer la signification et pourquoi ce choix ?
Pelebe en ethnie Senoufo, dont je suis originaire, signifie la fraternité, une fratrie, une fusion de Frères.
Nous avons avec mon équipe opté pour ce nom car notre mode se veut être une fusion de culture, d’histoire et d’époque.
E – Ethnique. Vos collections le sont-elles et quelles sont vos références en générale dans la mode ?
Ethnique, n’est pas le terme approprié car nous faisons des collections inspiré de tout.
Autant de notre époque, que de celles déjà passées. Nous essayons avant tout de mettre en avant l’élégance…
Tout peut être une référence en matière de mode. Nous nous inspirons de tout très sincèrement.
L – Liberté. Liberté de création, d’esprit, de corps….Quels en sont l’importance et l’enjeu aux 21ème siecle selon vous ?
Je crois que c’est tellement primordial, que nos constatons à notre ère une réel révolution de toutes les formes de liberté en plus ….
Après il serait aussi important de retenir quelque chose de fondamental :
«Notre liberté commence ou s’arrête celles des autres ».
E – Elegance. Il y a une fluidité, une légèreté dans vos créations…vous imaginez la mode comme ça ?
On parlait tant tôt de liberté et bien pour moi la mode c’est ça…
L’élégance tout en légèreté, libérer le corps.
Le laisser donner vie aux vêtement et non le contraire.
B – Beauté. Qu’est-ce que la beauté selon vous ?
Il n’y a pas vraiment d’idéal de beauté M, tout cela est relatif, par contre je pense la réelle beauté est vraiment de s’assumer, d’aimer le reflet qu’un miroir donne de nous, si nous nous acceptons et choisissons d’être heureux avec ce que nous sommes, le reste du monde ne verra que le beau qui émane de nous.
E – Espoir. Quels sont les vôtres pour votre activité, la jeunesse ivoirienne et le monde en général ?
Ouvrir des boutiques Pelebe. D’abord dans mon pays puis dans ma sous région, en Afrique et dans les grandes métropoles, etc.
Pour la jeunesse ivoirienne, j’ai espoir qu’elle soit de plus en plus travailleuse et ambitieuse…que nous visions en toute chose l’excellence et que nous oublions la facilité. Autant les hommes que les femmes.
Pour le monde j’ai espoir qu’après cette cris sanitaire, notre monde soit meilleur, plus beau, plus tolérant et surtout plus responsable.
Tout d’abord, merci Monsieur koné pour m’avoir accordé cet interview décryptage de votre marque.
C’est une réelle découverte de votre personnalité et de votre travail.
J’y découvre un homme, une équipe talentueuse, pleins de foutues et d’envies d’aller plus loin dans la création et dans l’identité individuelle.
Bonjour. Je m’appelle Danielle Braud-Mensah. Je suis la fondatrice de la marque Côté Café.
Je suis très fière de partager mon parcours d’entrepreneure avec vous.
La créatrice de Côté Café
C – Côté-café, Quand et comment avez-vous démarré ?
Côté Café a démarré en 2017. L’idée m’est venue des gouters que je faisais pour mes enfants lorsque j’étais mère au foyer.
J’ai transformé ma passion pour la pâtisserie en aventure professionnelle.
Ô – Origine. Quel est la vôtre ?
Je suis Ivoirienne. Je suis née et j’ai grandi en CI.
La Côte d’Ivoire et ses valeurs font partie de ma marque. Le fait que le café en soit le produit phare n’est pas une coïncidence.
Mon père avait une société de torréfaction de café.
Ce produit m’a toujours été familier.
Avec Côté Café j’ai pu allier deux de mes passions, le café et la pâtisserie.
T – Tisane au gingembre, votre 1ère infusion et 100% bio, c est un choix d’élargissement de votre gamme ? Et il y aura-t-il d’autres parfums ?
Le bio est effectivement un choix d’élargissement de ma gamme.
Il y a un manque de produits locaux bio en Côte d’Ivoire et j’ai voulu y remédier.
Je suis une grande fan de thé et de tisane, mais le marché ne proposait pas de produits que je trouvais gouteux. Je n’y retrouvais pas le gout du gingembre, un parfum que j’affectionne.
J’ai donc décidé de me lancer et d’en proposer à mes clients.
D’autres parfums seront disponibles très prochainement. Nous sommes en plein test.
É – Études. Quelles sont les vôtres ? Votre parcours ?
Je suis diplômée de l’Institut Supérieure des Arts Appliquées (Paris).
Je suis styliste textile de formation.
Ce savoir faire que j’ai acquis (en art) m’a été très utile pour la création du contenant de mes biscuits et continue de me servir lorsque j’ai des compositions des paniers cadeaux (qu’il m’arrive de faire pour certains de Côté Café).
C – Café. C’est la base, le concept de vos biscuits, proposez vous d’autres saveurs ? Lesquelles?
Alors, en plus des biscuits au café, nous proposons trois autres saveurs: café-gingembre, café-pépite de chocolat, café-poivre (parfait pour les apéro!).
Nos nouveaux biscuits, saveur nappé-chocolat seront disponibles bientôt.
A – Afrique. Votre continent de sang, mais que représente t-elle aussi pour vous ?
Quand je pense Afrique, je pense ouverture, richesses et échanges.
Je crois au potentiel de mon continent et j’ai hâte de pouvoir faire grandir mon entreprise et échanger mes produits et mes idées avec nos pays voisins.
F – Fabrication. Pouvez-vous nous dire quels produits privilégiez-vous, et es-ce vous même qui les fabriquez ?
Je n’utilise que des produits locaux et je suis fière de mettre en avant le savoir-faire ivoirien.
Les produits qui font l’essence de ma marque sont le café (le robusta), le gingembre, le cacao et le poivre. Je n’en fabrique aucun mais j’accorde une grande importance à la traçabilité des produits.
Mes biscuits sont faits dans ma propre cuisine, là où l’aventure Côté Café a commencé.
É – Espoir. Après une année 2020 difficile pour tous, pouvez-vous m’en dire plus sur vos attentes, vos espoirs pour 2021, en tant que femme, que entrepreneuse, pour notre pays et sa jeunesse ?
Comme toutes les entreprises, Côté Café a été sévèrement touché par le COVID-19.
Ma clientèle était préoccupée par la pandémie et dépensait moins dans les extras.
Pendant deux-trois mois je n’ai presque pas vendu. Je me demandais même si j’allais pouvoir continuer.
J’espère vraiment que tout va repartir comme avant. Ce n’est pas encore le cas mais j’ai de l’espoir, je crois en mes produits.
Un message pour les Ivoiriennes: j’aimerais qu’elles osent, qu’elles se lancent dans l’entreprenariat, cela commence tout doucement.
L’ entreprenariat est une aventure palpitante dans laquelle je m’épanouis. C’est aussi un moyen de gagner en indépendance.
Je souhaite que la situation s’améliore pour la jeunesse ivoirienne professionnellement parlant.
La pandémie mondiale a fait de notre jeunesse une génération sacrifiée et je trouve ça bien dommage.
Je souhaite à notre pays la paix et une bonne santé économique.
Merci Danielle pour cet interview décryptage. Tu nous y fais découvrir ton concept et tes motivations, nous te souhaitons une longue et belle continuation. Et nous espérons toujours goûter tes nouvelles saveurs en biscuits et en thés également.
L’alternative pour un retour au vert dans nos capitales ?
L’agriculture en ville est une solution 100 % locale, pour subvenir aux besoins en légumes et autres produits maraîchers des citadins et prend de plus en plus de place dans l’économie des pays du monde et aussi sur le continent africain.
Ce concept, par ailleurs est très apprécié des entrepreneurs africains, qui dans une vision d’amener la jeunesse vers l’agriculture, voient une vraie porte de sortie du chômage.
Petite précision tout de même, en Afrique, le jardin potager (appelé parfois jardin d’arrière-cour ou jardin de cuisine) fait partie des habitudes et représente l’un des différents systèmes de culture utilisés par le ménage rural et de plus en plus par le ménage urbain qui y voit une économie et une manière de consommer sainement.
En Côte d’Ivoire, grâce à ses micros entreprises, les particuliers, les restaurants, les supérettes et les supermarchés, peuvent s’approvisionner en légumes, fruits et produits agricoles frais toute l’année.
L’hôtel Novotel est d’ailleurs un précurseur dans le fait de créer son potager urbain, afin d’apporter aux clients toutes les saveurs authentique de produits frais et bio.
Il faut également saluer, le quartier de Cocody, que l’on surnomme » Beverly Hills Africain « , qui en 2016, a été le 1er quartier d’Abidjan a planté 2 000 arbres pour lutter contre le réchauffement climatique et lutter également contre la déforestation. Le future devrait y voir d’ici 2030, mille fois plus d’arbres plantés.
Ce qui me laisse à penser que l’agriculture et le reboisement contribuent et contribueront à rendre nos villes plus accueillantes, plus respirable et plus verte surtout !!!
A Abidjan, ceux qui ci-sont mis :
« Le maraîcher de Babi »https://www.facebook.com/Babimaraichers/« A tous ceux qui veulent manger autrement….Nous proposons des légumes naturels issus d une culture raisonnée. » Tel: 88388858. Piervuat@hotmail.com
« Mando heathly »https://www.facebook.com/mandofoods/ « MANDO Helathy est un page qui est dédiée aux livraisons de légumes et frais« . Tel : 07 78 11 11 47
« Agrolight » https://www.facebook.com/agrolightgroup/ « Agrolight SARL est une Start-Up ivoirienne qui fait la promotion de l’agriculture urbaine biologique. » Tel : 07 09 37 70 41
Dans les zones maraîchères de Babi en bordure de lagune, des jardiniers y font des cultures de légumes frais et locaux.
Mais depuis quelques années, à cause du bateau le PROBO KOALA, qui a déversé dans la nuit du 19 au 20 août 2006 à Abidjan des déchets toxiques, causant la mort d’au moins 17 personnes, la confiance des consommateurs a été mise à rude épreuve.
D’où un engouement encore plus important pour le bio, le cultivé maison…du vert dans l’assiette mais pas n’importe lesquels.
Tous le monde ou presque ce met à cultiver ses propres légumes chez lui, sur un balcon, dans un jardin, dans un petit coin de la maison, pour une garantie de produits sains et riches en vitamines. C’est mon prochain défi de cette année.
Si vous avez apprécié cette article, n’hésitez pas à liker, partager, et surtout si vous avez des suggestions, je suis preneuse.
Pour ce printemps-été 2021, oubliez le dalgona Coffee, le golden latte ou le café vert, et faîtes place au PROFFEE.
Cette nouvelle boisson glacée à base de café et mixé avec de la poudre protéinée ou du lait végétal est une boisson coupe-faim qui brûle le gras et est devenue une véritable star sur les réseaux Tic Toc, Instagram…!
Pinterest
Perdre du poids tout en se faisant plaisir, ce n’est pas évident et pas facile pour tous le monde.
Le Proffee, vous permet d’en perdre car effectivement la caféine est un stimulant naturel, qui aide à améliorer les contractions musculaires, ainsi qu’une bonne résistance à la fatigue, et les protéines aident vos muscles à récupérer après un effort et augmentent la sensation d’être rassasié.
Pour profiter pleinement des bienfaits du Proffee, avant de l’utiliser pour perdre du poids, vous devriez d’abord consulter un médecin ou un nutritionniste, afin d’établir un plan d’actions.
Une fois la consultation effectuée, vous pouvez-vous aider avec un Proffee ou des boissons reconnues pour le pouvoir amincissant de leurs ingrédients, comme le ginseng, l’ananas, l’artichaut ou encore le bouleau et la queue de cerise.
Tous ces actifs ont des effets drainant qui nous aider à brûler du gras plus rapidement.
Évidemment, vous devez avoir une bonne alimentation et une hygiène de vie saine. Attention tous de même, vous ne pourrez pas manger tous ce que vous désirez, et faire du sport sera primordial pour que cela fonctionne.
Cela vous semble évident ? Il vaut mieux le préciser, car sait-on jamais, on peut croire en la magie de certaines boissons drainantes. Malheureusement, rien n’est réellement magique.
Vous croyez que cette boisson minceur d’une fraîcheur inégalée est difficile à préparer ?
Si le Dalgona coffee nous demandait quelques talents de barista, préparer un Proffee s’avère être un véritable jeu d’enfant, car il suffit juste de mettre tous les ingrédients dans le bol de l’appareil et de mixer.!
Flair.be
Mode de préparation :
Préparez votre café préféré et mélangez la protéine en poudre avec de l’eau en sorte de créer un shake protéiné.
Déposez des glaçons dans une tasse et incorporez-y la boisson protéinée ( lait végétal ou sirop de café (optionnel) de votre choix. L’utilisation d’un blender pour la préparation du Proffee est également envisageable.
Vous pouvez consommer cette boisson minceur avant ou après votre séance de sport de préférence.
Le chef Cuistot
Pour mon petit mot, rien ne vaut une alimentation saine et de faire un peu d’activité physique, pour rester en pleine forme, sans tous les régimes, boissons miracles et appareils pour maigrir. Prenez soins de vous….
Bonjour, nous sommes les sœurs BOUS, fondatrices de la marque AFIDI Atelier et honorées de présenter notre univers à travers cette interview.
A – AFIDI, début de l’aventure, et signification de votre marque ?
Tout a commencé en 2012 dans notre collocation Parisienne. Nous avions pris pour habitude de recycler les perles de colliers que nous ne mettions plus en réalisant des boucles d’oreilles.
En parallèle nous tenions un blog sur lequel nous partagions des astuces de beauté, nos créations et nos différents projets de récupération/ customisation.
Le nom AFIDI ACCESSORIES (aujourd’hui AFIDI ATELIER) a été choisi en hommage à notre mère partie trop tôt, qui nous a assurément transmis sa passion pour l’artisanat, les belles matières et les objets distinctifs.
Le mot AFIDI signifie confiance et espoir en langue Béti (dialecte du centre du Cameroun).
A l’origine, AFIDI Accessories c’était des bijoux et accessoires de mode commercialisés en France lors de foires et expositions, puis en ligne.
Arrivées à Abidjan en 2018, nous avons continué notre aventure avec AFIDI Accessories en participant à de nombreuses expositions artisanales, ensuite nous avons élargi notre présence en collaborant avec des concepts stores à Abidjan.
Inspirées par notre nouvel écosystème, nous avons lancé AFIDI ATELIER en 2020. Désormais, nous sommes un concept store qui donne un aperçu plus large de notre univers au de la création de bijoux.
F – Fabrication. Parlez-nous de vos créations, votre concept, vos collections ?
AFIDI Atelier valorise l’artisanat grâce à la diversité des matières premières utilisées.
Entre bijoux classiques et créations pleines de fantaisie, nous associons les matières premières en provenance du Cameroun, Ghana, Afrique du Sud, Nigéria, de la Côte d’Ivoire et de l’Occident pour donner du caractère et une touche unique à chaque accessoire.
Aussi, Les créations de l’atelier sont le résultat d’un long processus de recherche, de sélection et d’élaboration.
I – Inspiration. Quelle est-elle et comment vient-elle ?
Nos créations naissent de nos envies et répondent à des besoins qui évoluent au gré des étapes nos vies.
Aussi, notre offre est en renouvellement constant et notre positionnement est de proposer des articles distinctifs à des prix abordables.
D – Destin. Quels sont vos espoirs pour l’avenir, dans votre vie personnelle, votre activité professionnelle, la jeunesse en général ?
Le projet AFIDI ATELIER est la concrétisation d’une passion et la valorisation d’un style de vie basé sur un retour à l’authenticité des choses et la noblesse des matières.
Nous espérons continuer de grandir et satisfaire notre clientèle tout en préservant nos valeurs.
Nous espérons avoir un impact positif sur la jeunesse désireuse de se lancer dans l’entrepreneuriat par notre persévérance car le chemin est long et difficile mais la satisfaction est grande lorsqu’il porte des fruits.
I – Identité culturelle. Pensez-vous en avoir une pour la marque, si oui laquelle ? Et pensez-vous que c’est important de la revendiquer ?
En tant que fondatrices, nous sommes profondément ancrées dans notre culture africaine (Afrique Centrale plus précisément) mais à travers AFIDI ATELIER, nous ne revendiquons aucune identité culturelle car ce projet est avant tout le fruit de nos influences diverses et variées.
Elles évoluent avec notre temps, nos envies et nous sommes à chaque fois agréablement surprises de constater à quel point notre clientèle est éclectique et qu’en définitive toutes les cultures s’y retrouvent et c’est une joie pour nous.
Petit mot de fin
Nous vous remercions pour cette belle plateforme de promotion de l’artisanat qu’est « le coin des artisans d’Abidjan CI » qui offre une belle opportunité d’expression et favorise la visibilité des entrepreneurs.
Malgré le contexte sanitaire actuel et l’impact sur l’économie, nous espérons motiver et inspirer des jeunes à se lancer dans cette aventure et de persévérer.
Merci à vous les sœurs BOUS, grâce à cet interview, j’en ai appris un peu plus sur votre vision, votre concept !!!
Il n’y a rien de plus beau également que de travailler en famille, véritablement moments de partages, de joies
La mode Africaine a connu une très belle progression depuis ses débuts, jusqu’à devenir aujourd’hui, une bouffée d’air dans l’univers très fermé de la mode internationale.
On assiste alors, à l’émergence d’une nouvelle génération sur notre continent, de créateurs très inspirés, de stylistes véritablement doués, qui proposent des collections contemporaines et décomplexées, tout en gardant aussi leur touche unique, mixant l’ethnique, le traditionnelle, le moderne et le futur.
Aujourd’hui les grandes stars internationales n’hésitent plus à acheter des créations africaines, et les valorisent ainsi de plus en plus.
En Côte d’Ivoire, beaucoup de nos stylistes ont gagné leurs places dans le haut monde de la mode, nous ne pouvons que être fier de ses parcours et essayons tous à notre manière de les encourager et les propulser, en achetant leurs collections et en partageant leurs publications et créations !!!
Je vous parle aujourd’hui de mes stylistes-créateurs ivoiriens que je préfère, mais je ne pouvais pas citer tous le monde, donc pardon pour ceux qui ne sont pas cités dans cet article, mais qui n’en reste pas moins talentueux.
Sa vision : Une vision contemporaine du chic et de l’urbain conçue par des Africains. Habiller l’élégance naturelle des femmes toutes générations confondus. Et surtout cultiver son identité Africaine
Articles signature : Le chasuble unisexe et la robe-chemise en soie imprimée
Sa vision : Situé entre la mode et l’art, ses créations sont comme de véritables objets culturels, pour redonner son sens originel aux cauris, et cela va bien au-delà de sa simple perception de la mode
Article signature : Le masque en cauris du nom de « Lagbaja« , créé pour la chanteuse mondialement connue Beyoncé.
Style : Des créations aux couleurs délicates et des coupes raffinées. Un style nouveau chic, classe, tendance et avant-gardiste, où l’urbain et l’ethno fusionnent pour refléter les couleurs de l’Afrique.
Sa vision : magnifier le corps de la femme africaine, à travers les matières utilisées.
Articles signature : la jupe Ablakon et la chemise imprimée
Crédit photos : Ibrahim Fernandez
Ma numéro 4, et qui n est plus à présenter également Loza Maléombho
Créateur : Loza Maléombho
Style : Customisation des vêtements, créer un univers unique.
Sa vision : Créer pour elle, c’est aussi un engagement, une prise de position claire contre le racisme qui prévaut aux États-unis , où elle a grandi entre la Côte d’ivoire aussi. Une double culture dont-elle s’inspire. Et le développement durable, l’autonomie de la femme sont également une philosophie de la créatrice.
Article signature : Des silhouettes amples, des touches asymétriques et l’accessoire traditionnel en bronze ajouté à toutes ses tenues.
Style : Remettre les vêtements traditionnels aux goûts du jour, avec des matières riches et diverses. Leurs créations ont des formes intemporelles, aux couleurs uniques et vives.
Sa vision : Sublimer l’élégance de la femme en toutes occasions et rendre hommage à sa féminité.
Article signature : Leur signature est plutôt visuelle, car elle est reconnaissable aux motifs de femmes africaine et de fleurs, faits à la peinture, qu’elles apposent sur toutes leurs créations .
Crédit photos : Afrikréa
La créativité n’a aucune limite et cet article n’est que une infime partie des talents de notre belle Côte d’Ivoire et de l’Afrique en général.
Les années passées et à venir nous montrent que nos cultures, nos modes de vie, nos styles sont mis en avant dans plusieurs domaines autres que la mode, comme par exemple, la décoration, la cuisine, la cosmétique….
On a donc pas fini d’entendre parler de nos talentueux créateurs africains.
Le coin des artisans d'abidjan Ci 