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Potagers urbains – Abidjan

L’alternative pour un retour au vert dans nos capitales ?

L’agriculture en ville est une solution 100 % locale, pour subvenir aux besoins en légumes et autres produits maraîchers des citadins et prend de plus en plus de place dans l’économie des pays du monde et aussi sur le continent africain.

Ce concept, par ailleurs est très apprécié des entrepreneurs africains, qui dans une vision d’amener la jeunesse vers l’agriculture, voient une vraie porte de sortie du chômage.

Petite précision tout de même, en Afrique, le jardin potager (appelé parfois jardin d’arrière-cour ou jardin de cuisine) fait partie des habitudes et représente l’un des différents systèmes de culture utilisés par le ménage rural et de plus en plus par le ménage urbain qui y voit une économie et une manière de consommer sainement.

Je vous propose de découvrir ce lien très intéressant pour faire son jardin potager en milieu tropical : http://www.agromisa.org/agrodoks/Agromisa-AD-9-F.pdf

En Côte d’Ivoire, grâce à ses micros entreprises, les particuliers, les restaurants, les supérettes et les supermarchés, peuvent s’approvisionner en légumes, fruits et produits agricoles frais toute l’année.

L’hôtel Novotel est d’ailleurs un précurseur dans le fait de créer son potager urbain, afin d’apporter aux clients toutes les saveurs authentique de produits frais et bio.

Il faut également saluer, le quartier de Cocody, que l’on surnomme  » Beverly Hills Africain « , qui en 2016, a été le 1er quartier d’Abidjan a planté 2 000 arbres pour lutter contre le réchauffement climatique et lutter également contre la déforestation. Le future devrait y voir d’ici 2030, mille fois plus d’arbres plantés.

Ce qui me laisse à penser que l’agriculture et le reboisement contribuent et contribueront à rendre nos villes plus accueillantes, plus respirable et plus verte surtout !!!

A Abidjan, ceux qui ci-sont mis :

Agrolight

Dans les zones maraîchères de Babi en bordure de lagune, des jardiniers y font des cultures de légumes frais et locaux.

Mais depuis quelques années, à cause du bateau le PROBO KOALA, qui a déversé dans la nuit du 19 au 20 août 2006 à Abidjan des déchets toxiques, causant la mort d’au moins 17 personnes, la confiance des consommateurs a été mise à rude épreuve.

Améliorer la nutrition grâce aux jardins potagers.ftp://ftp.fao.org/docrep/fao/005/x3996f/

D’où un engouement encore plus important pour le bio, le cultivé maison…du vert dans l’assiette mais pas n’importe lesquels.

Tous le monde ou presque ce met à cultiver ses propres légumes chez lui, sur un balcon, dans un jardin, dans un petit coin de la maison, pour une garantie de produits sains et riches en vitamines. C’est mon prochain défi de cette année.

Si vous avez apprécié cette article, n’hésitez pas à liker, partager, et surtout si vous avez des suggestions, je suis preneuse.

SIKKA L’apéritif

Je suis Aurelle, 49 ans , maman d’un petit garçon et une épicurienne passionnée.

La créatrice de SIKKA

S – Sikka, l’aventure a démarré quand et pourquoi ?

L’aventure a démarré en 2015 .

J’avais une crêperie à Bassam et pour apporter une touche originale à notre offre, j’ai commencé à produire des liqueurs de fruits.


A ma grande surprise , les liqueurs attiraient plus de monde que les crêpes. J’ai donc décidé d’en faire un réel métier.

I – Itinéraire. Racontez-nous le vôtre et celui de votre marque, son évolution ?

De retour au pays en 2013, après plusieurs années en occident, j’ai constaté un engouement pour les produits locaux et j’ai eu envie de participer à ce mouvement.


Je me suis donc formée et avec l’appui d’une ONG, l’IECD, j’ai créé la marque SIKKA et développé l’entreprise qui s’est spécialisée dans la production de liqueurs de fruits.


Quelques années plus tard, la gamme s’est élargie par la création de préparations sucrées et salées d’épicerie fine.

K – Concept. Quel est le votre ?

( oups, je vous laisse deviner qu’il n’est pas évident de poser des questions commençant par k, donc on va se l’a jouer sur la prononciation)

Notre concept: SIKKA est une épicerie fine locale avec des produits naturels et authentiques

K – Catégorie apéritif. C’est un moment que vous appréciez personnellement?

Le moment de l’apéritif est un moment de partage et de convivialité, que j’adore !

A – Afrique. Utilisez-vous des produits locaux ? Es-ce que c’est important pour vous de promouvoir les produits du terroir ivoirien ? Et qu-es ce qui vous tiens vraiment à cœur dans cette valorisation ?

Quoi de plus naturel que de vouloir valoriser les trésors dont regorge cette terre?

Il me tenait à cœur, non seulement de les valoriser, mais surtout d’amener nos produits à un niveau international appréciable par tous les palais.

Petit mot de fin

Mon travail est ma passion, mon moteur.

Merci Aurelle pour toutes ses réponses, on en apprend plus sur toi, et on y apprend également que tu mets un point d’honneur à faire les choses correctement et y mettre du goût, des traditions et du moderne, tous ça mipour l’apéritif.

Plus d’information :

Contact : 00225 0748700594

Facebook : https://www.facebook.com/sikkalaperitif/

Instagram : https://www.instagram.com/sikka.aperitif/?hl=fr

Le Proffee, vous connaissez ?

Pour ce printemps-été 2021, oubliez le dalgona Coffee, le golden latte ou le café vert, et faîtes place au PROFFEE.

Cette nouvelle boisson glacée à base de café et mixé avec de la poudre protéinée ou du lait végétal est une boisson coupe-faim qui brûle le gras et est devenue une véritable star sur les réseaux Tic Toc, Instagram…!

Pinterest

Perdre du poids tout en se faisant plaisir, ce n’est pas évident et pas facile pour tous le monde.

Le Proffee, vous permet d’en perdre car effectivement la caféine est un stimulant naturel, qui aide à améliorer les contractions musculaires, ainsi qu’une bonne résistance à la fatigue, et les protéines aident vos muscles à récupérer après un effort et augmentent la sensation d’être rassasié.

Perdre du poids : ces boissons naturelles et drainantes qui favorisent l'élimination des graisses

Pour profiter pleinement des bienfaits du Proffee, avant de l’utiliser pour perdre du poids, vous devriez d’abord consulter un médecin ou un nutritionniste, afin d’établir un plan d’actions.

Une fois la consultation effectuée, vous pouvez-vous aider avec un Proffee ou des boissons reconnues pour le pouvoir amincissant de leurs ingrédients, comme le ginseng, l’ananas, l’artichaut ou encore le bouleau et la queue de cerise.

Tous ces actifs ont des effets drainant qui nous aider à brûler du gras plus rapidement.

Évidemment, vous devez avoir une bonne alimentation et une hygiène de vie saine. Attention tous de même, vous ne pourrez pas manger tous ce que vous désirez, et faire du sport sera primordial pour que cela fonctionne.

Cela vous semble évident ? Il vaut mieux le préciser, car sait-on jamais, on peut croire en la magie de certaines boissons drainantes. Malheureusement, rien n’est réellement magique.

Vous croyez que cette boisson minceur d’une fraîcheur inégalée est difficile à préparer ?

Si le Dalgona coffee nous demandait quelques talents de barista, préparer un Proffee s’avère être un véritable jeu d’enfant, car il suffit juste de mettre tous les ingrédients dans le bol de l’appareil et de mixer.!

Flair.be

Mode de préparation :

Préparez votre café préféré et mélangez la protéine en poudre avec de l’eau en sorte de créer un shake protéiné.

Déposez des glaçons dans une tasse et incorporez-y la boisson protéinée ( lait végétal ou sirop de café (optionnel) de votre choix. L’utilisation d’un blender pour la préparation du Proffee est également envisageable.

Vous pouvez consommer cette boisson minceur avant ou après votre séance de sport de préférence.

Le chef Cuistot

Pour mon petit mot, rien ne vaut une alimentation saine et de faire un peu d’activité physique, pour rester en pleine forme, sans tous les régimes, boissons miracles et appareils pour maigrir. Prenez soins de vous….

AFIDI Atelier

Petite présentation

Les créatrices – Les sœurs BOUS

Bonjour, nous sommes les sœurs BOUS, fondatrices de la marque AFIDI Atelier et honorées de présenter notre univers à travers cette interview.

A – AFIDI, début de l’aventure, et signification de votre marque ?

Tout a commencé en 2012 dans notre collocation Parisienne. Nous avions pris pour habitude de recycler les perles de colliers que nous ne mettions plus en réalisant des boucles d’oreilles.

En parallèle nous tenions un blog sur lequel nous partagions des astuces de beauté, nos créations et nos différents projets de récupération/ customisation.

Le nom AFIDI ACCESSORIES (aujourd’hui AFIDI ATELIER) a été choisi en hommage à notre mère partie trop tôt, qui nous a assurément transmis sa passion pour l’artisanat, les belles matières et les objets distinctifs.

Le mot AFIDI signifie confiance et espoir en langue Béti (dialecte du centre du Cameroun).


A l’origine, AFIDI Accessories c’était des bijoux et accessoires de mode commercialisés en France lors de foires et expositions, puis en ligne.

Arrivées à Abidjan en 2018, nous avons continué notre aventure avec AFIDI Accessories en participant à de nombreuses expositions artisanales, ensuite nous avons élargi notre présence en collaborant avec des concepts stores à Abidjan.

Inspirées par notre nouvel écosystème, nous avons lancé AFIDI ATELIER en 2020. Désormais, nous sommes un concept store qui donne un aperçu plus large de notre univers au de la création de bijoux.

F – Fabrication. Parlez-nous de vos créations,  votre concept, vos collections ?

AFIDI Atelier valorise l’artisanat grâce à la diversité des matières premières utilisées.

Entre bijoux classiques et créations pleines de fantaisie, nous associons les matières premières en provenance du Cameroun, Ghana, Afrique du Sud, Nigéria, de la Côte d’Ivoire et de l’Occident pour donner du caractère et une touche unique à chaque accessoire.

Aussi, Les créations de l’atelier sont le résultat d’un long processus de recherche, de sélection et d’élaboration.

I – Inspiration. Quelle est-elle et comment vient-elle ?

Nos créations naissent de nos envies et répondent à des besoins qui évoluent au gré des étapes nos vies.

Aussi, notre offre est en renouvellement constant et notre positionnement est de proposer des articles distinctifs à des prix abordables.

D – Destin. Quels sont vos espoirs pour l’avenir, dans votre vie personnelle, votre activité professionnelle, la jeunesse en général ?

Le projet AFIDI ATELIER est la concrétisation d’une passion et la valorisation d’un style de vie basé sur un retour à l’authenticité des choses et la noblesse des matières.

Nous espérons continuer de grandir et satisfaire notre clientèle tout en préservant nos valeurs.

Nous espérons avoir un impact positif sur la jeunesse désireuse de se lancer dans l’entrepreneuriat par notre persévérance car le chemin est long et difficile mais la satisfaction est grande lorsqu’il porte des fruits.

I – Identité culturelle. Pensez-vous en avoir une pour la marque, si oui laquelle ? Et pensez-vous que c’est important de la revendiquer ?

En tant que fondatrices, nous sommes profondément ancrées dans notre culture africaine (Afrique Centrale plus précisément) mais à travers AFIDI ATELIER, nous ne revendiquons aucune identité culturelle car ce projet est avant tout le fruit de nos influences diverses et variées.

Elles évoluent avec notre temps, nos envies et nous sommes à chaque fois agréablement surprises de constater à quel point notre clientèle est éclectique et qu’en définitive toutes les cultures s’y retrouvent et c’est une joie pour nous.

Petit mot de fin

Nous vous remercions pour cette belle plateforme de promotion de l’artisanat qu’est « le coin des artisans d’Abidjan CI » qui offre une belle opportunité d’expression et favorise la visibilité des entrepreneurs.

Malgré le contexte sanitaire actuel et l’impact sur l’économie, nous espérons motiver et inspirer des jeunes à se lancer dans cette aventure et de persévérer.

Merci à vous les sœurs BOUS, grâce à cet interview, j’en ai appris un peu plus sur votre vision, votre concept !!!

Il n’y a rien de plus beau également que de travailler en famille, véritablement moments de partages, de joies

Pour plus d’informations :

Contact : +225 07 66 93 07 30

Facebook : https://www.facebook.com/AFIDI-Accessories-142874969193662/

Instagram : https://instagram.com/afidiatelier?igshid=11r50yxuv2s0a

Site Web : https://www.afidi-atelier.com/

Mon Top 6 des créateurs-stylistes ivoiriens

La mode Africaine a connu une très belle progression depuis ses débuts, jusqu’à devenir aujourd’hui, une bouffée d’air dans l’univers très fermé de la mode internationale.

On assiste alors, à l’émergence d’une nouvelle génération sur notre continent, de créateurs très inspirés, de stylistes véritablement doués, qui proposent des collections contemporaines et décomplexées, tout en gardant aussi leur touche unique, mixant l’ethnique, le traditionnelle, le moderne et le futur.

Aujourd’hui les grandes stars internationales n’hésitent plus à acheter des créations africaines, et les valorisent ainsi de plus en plus.

En Côte d’Ivoire, beaucoup de nos stylistes ont gagné leurs places dans le haut monde de la mode, nous ne pouvons que être fier de ses parcours et essayons tous à notre manière de les encourager et les propulser, en achetant leurs collections et en partageant leurs publications et créations !!!

Je vous parle aujourd’hui de mes stylistes-créateurs ivoiriens que je préfère, mais je ne pouvais pas citer tous le monde, donc pardon pour ceux qui ne sont pas cités dans cet article, mais qui n’en reste pas moins talentueux.


Je vais commencer avec le styliste Pelebe :

Créateur : Zak Koné

Style : Prêt à porter, haute couture, moderne, ultra chic, élégant

Sa vision : Une vision contemporaine du chic et de l’urbain conçue par des Africains. Habiller l’élégance naturelle des femmes toutes générations confondus. Et surtout cultiver son identité Africaine

Articles signature : Le chasuble unisexe et la robe-chemise en soie imprimée

On continue en 2ème place avec Lafalaise Dion

Crédit photo : Lafalaise Dion

Créateur : Lafalaise Dion

Style : Orfèvre ivoirienne de cauris

Sa vision : Situé entre la mode et l’art, ses créations sont comme de véritables objets culturels, pour redonner son sens originel aux cauris, et cela va bien au-delà de sa simple perception de la mode

Article signature : Le masque en cauris du nom de « Lagbaja« , créé pour la chanteuse mondialement connue Beyoncé.

Le Number 3, Ibrahim Fernandez

Créateur : Ibrahim Fernandez

Style : Des créations aux couleurs délicates et des coupes raffinées. Un style nouveau chic, classe, tendance et avant-gardiste, où l’urbain et l’ethno fusionnent pour refléter les couleurs de l’Afrique.

Sa vision : magnifier le corps de la femme africaine, à travers les matières utilisées.

Articles signature : la jupe Ablakon et la chemise imprimée

Ma numéro 4, et qui n est plus à présenter également Loza Maléombho

Créateur : Loza Maléombho

Style : Customisation des vêtements, créer un univers unique.

Sa vision : Créer pour elle, c’est aussi un engagement, une prise de position claire contre le racisme qui prévaut aux États-unis , où elle a grandi entre la Côte d’ivoire aussi. Une double culture dont-elle s’inspire. Et le développement durable, l’autonomie de la femme sont également une philosophie de la créatrice.

Article signature : Des silhouettes amples, des touches asymétriques et l’accessoire traditionnel en bronze ajouté à toutes ses tenues.

La number five du classement est Nana wax

Crédit photo : Nanawax

Créateur : Ayité Maureen

Style : Urbain, traditionnel et moderne en même temps. Le bogolan, le wax, la soie sont des matières qu’elle affectionne.

Sa vision : «ailleurs on s’habille, mais chez Nana wax, on se sape». Ayité Maureen

Article signature : Plutôt une matière qui est le wax, la fondation même de sa marque.

Et on termine ce top 6, avec les créatrices Simone et élise

Crédit photo : afropreuriat

Créateur : Simone et Élise

Style : Remettre les vêtements traditionnels aux goûts du jour, avec des matières riches et diverses. Leurs créations ont des formes intemporelles, aux couleurs uniques et vives.

Sa vision : Sublimer l’élégance de la femme en toutes occasions et rendre hommage à sa féminité.

Article signature : Leur signature est plutôt visuelle, car elle est reconnaissable aux motifs de femmes africaine et de fleurs, faits à la peinture, qu’elles apposent sur toutes leurs créations .

La créativité n’a aucune limite et cet article n’est que une infime partie des talents de notre belle Côte d’Ivoire et de l’Afrique en général.

Les années passées et à venir nous montrent que nos cultures, nos modes de vie, nos styles sont mis en avant dans plusieurs domaines autres que la mode, comme par exemple, la décoration, la cuisine, la cosmétique….

On a donc pas fini d’entendre parler de nos talentueux créateurs africains.

L’Atelier des parfums

Décryptage aujourd’hui de cet artisan parfumeur d’ambiance et plus, Akram Mroué est le créateur olfactif de cet univers…

Allez il nous en dit plus ci-dessous :

A – Atelier des parfums, racontez-nous comment et pourquoi tout a débuté ?

L’ATELIER DES PARFUMS est un atelier de création et de diffusion de parfums de luxe made in Côte d’Ivoire.


Nous avons commencé notre activité en 2016, en créant et en diffusant des signatures olfactives exclusives pour les hôtels de luxe d’Abidjan et de l’Afrique de l’ouest (Sofitel, Radisson Blu, Pullman, Azalai, Tiama, Palm Club, etc…).

L’idée m’est venue quand j’ai constaté, en arrivant à Abidjan après de nombreuses années d’absence, que les bons et délicieux parfums de l’Afrique ne sont pas mis en valeur.

Quand je visitais des hôtels ou des boutiques à travers le monde, j’étais marqué par leur signature olfactive unique. Et je me suis donc dit que ce serait super de développer ce concept et de diffuser les belles senteurs quand cela est possible.

Fort de son succès et pour répondre à la demande des clients, L’ATELIER DES PARFUMS a créé en 2019 une gamme de parfum d’ambiance qualitative pour le grand public.

Cette gamme de diffuseurs à bâtons et de sprays se décline en une cinquantaine de senteurs bien concentrées et fabriquées en Côte d’Ivoire (création de l’identité, mélange, embouteillage et emballage réalisés en Côte d’Ivoire).

De nouvelles fragrances sont proposées régulièrement et viennent enrichir la collection.
L’ATELIER DES PARFUMS Parfume également toutes sortes d’évènements (mariage, exposition, soirée spéciale, etc.).

Le marketing olfactif peut s’appliquer partout !


T – Touche, quel est la vôtre ou votre particularité ?

A notre connaissance, nous sommes les seuls créateurs de senteurs haut de gamme sur mesure en Côte d’Ivoire, avec en plus, des prix abordables et accessibles au grand public.


C’est-à-dire que le client peut venir nous voir et nous travaillerons ensemble sur le choix et la composition de la fragrance.


Notre orgue à parfum propose plus de 300 senteurs inédites, composées à partir d’ingrédients de qualité, rares et authentiques, développés en collaboration avec notre équipe de nez à Grasse, la capitale mondiale du parfum.

Crédit photo : Mon passeport pour le monde


E – Ethnique. L’êtes-vous ou pas du tous ?

Nous essayons de l’être en tout cas. L’ATELIER DES PARFUMS s’efforce de sélectionner autant que possible des huiles essentielles BIO et est fier d’utiliser celles fabriquées en Côte d’Ivoire (huile essentielle de gingembre, de vétiver, d’orange amère, de bergamote et de moult de cacao par exemple), la mettant ainsi à l’honneur en créant des fragrances luxueuses et uniques (‘Fleur de Gingembre et Lys blanc’, ‘Thé, Coco, Citron’, etc…).

Nous y travaillons là-dessus pour développer davantage ce côté ethnique.


L – Liberté de créations des senteurs ( peut-on tous mélanger ) ?

Oui, chaque personne est sensible à différents parfums.

L’objectif des mélanges est d’avoir un parfum équilibré ; pour cela il faudra prendre en compte la pyramide olfactive du parfum qui se partage en trois notes :

Nous avons la note de tête, c’est la note la plus volatile que l’on sent juste après la vaporisation du parfum. C’est une note fraîche et verte qui peut durer jusqu’à 2 heures.

Ensuite vient la note de cœur qui se développe pendant plusieurs heures et constitue l’odeur caractéristique du parfum (des notes fleuries en général).

Et enfin la note de fond qui persiste le plus longtemps et qui s’évapore lentement. C’est elle qui fixe le parfum.

Je me souviens de deux mélanges exquis de chez Jo Malone à Londres, le Blue Agava and Cocoa et le Black Pomegranate.

De là est née mon envie de mélanger des parfums pour en créer des notes uniques.


I – Inspirations. Les idées de formes de vous parfums, de vos diffuseurs, de vos senteurs à créer, cela vous vient comment ?

Il suffit juste que l’odeur d’un arbre, d’un fruit ou d’un lieu me plaise et je me lance dans des essais et des mélanges.

En ce moment, c’est l’Afrique qui m’inspire et je voudrais capter autant que possible ses odeurs agréables d’épices, de gingembre, de vétiver, de curcuma, de cacao, de noix de coco, de café, de piment, de vanille, de passion, d’ananas, etc.


E – Espoir pour vous, pour la marque, pour la jeunesse ?

La richesse des essences africaines est un atout que nous devons célébrer.

On espère dans l’avenir pouvoir l’exporter et permettre au reste du monde d’acheter du luxe africain.


R – Responsabilité, en avez-vous une avec vos emballages, vos contenants, et les produits utilisés dans la conception des senteurs, par rapport à l’environnement ? Et pensez-vous être un artisan engagé ?

Quand nous pouvons utiliser des huiles essentielles BIO nous le faisons et nous privilégions les huiles essentielles fabriquées en Côte d’Ivoire comme je l’ai déjà dit.

Nous n’utilisons pas de bouteilles en plastique qui polluent énormément mais des bouteilles en verre que le client peut réutiliser.

Nous essayons également de limiter au maximum les éléments de notre emballage.

Concernant l’émission de carbone, elle est assez faible puisque tous nos produits sont conçus et fabriqués ici à Abidjan (création, mélange, embouteillage et emballage réalisés en Côte d’Ivoire).

Petit mot de fin

Pour finir, nous sommes en train de collaborer avec une entreprise de livraison afin de faciliter l’accès au parfum et permettre aux Abidjanais de se faire livrer nos senteurs où qu’ils soient à Abidjan.

Nous espérons que vous parfumeriez votre bureau, maison ou chambre avec L’Atelier des Parfums.

Sur ce, nous vous souhaitons une bonne expérience.

Merci pour vos réponses, nous en avons appris plus sur la création des flagrances et surtout votre concept. Bonne continuation à vous, et c’est la Côte d’Ivoire qui gagne !!!

Pour plus d’informations :

Contact : 00225 0707911307

Facebook : https://www.facebook.com/atelierdesparfumsci

Mail : info-adp@satco-ci.com

Nos grands chefs de cuisine Africaine

Aujourd’hui, je vous propose de faire un petit tour culinaire sur notre continent l’Afrique, et plus précisément en passant par ses grands chefs de l’Ouest, du centre et du Sud.

Je vais vous parler d’eux, vous présenter leurs plats signatures ou leurs desserts signatures ( si j’en trouve car ils ne sont pas nombreux), dans un top 6.

Comme dans mes précédents articles sur la cuisine Africaine, je le répète encore et encore, que nous regorgeons de produits naturels, sains, et surtout très riche en bienfaits santé !!! Un atout majeur à ne pas négliger.

Jusqu’y ici assez méconnus ( sauf pour la cuisine d’Afrique du nord, comme le Maroc qui est assez connus du monde ), elle gravie petit à petit les marches de l’excellence, en mêlant tradition et modernité, avec des produits goûteux aux saveurs méconnus d’un large public.

Au-delà du Mafé, du Ndolé, ou de l’Attiéké, pour ne cités que ceux-là, vous allez entrer dans un véritable univers de sensations de découvertes, de revisites de classiques plats Africain, d’une Afrique mystérieuse qui laisse entrouvrir ses saveurs subtiles et une magnifique maîtrise de ses produits.

Sources photos : http://www.beeso.fr et Africa Top Success

Pour le Top 3, le classement est très serré, avec des génies culinaire tels que Mory Sacko, Loïc Dablé et Dieuviel Malongo.

Commençons par Mory Sacko🇲🇱🇲🇫🇸🇳, qui c’est fait remarquer dans l’émission culinaire « Top chef » lors de sa onzième édition. N’ayant pas gagné cette saison 2020, il ouvre malgré tous son 1er restaurant le MOSUKE en référence au 1er et unique samouraï noir du japon !!!

« Français, d’origine Malienne et passionné du Japon, le Chef souhaite vous faire découvrir son univers à travers un voyage culinaire entre l’Afrique, le Japon et la France. Avec MoSuke, Mory Sacko propose la cuisine qu’il aime : plurielle, délicate, créative, à la croisée des influences et des territoires qui sont les siens. » Mosuke restaurant.

Cela lui a valu de décrocher sa 1 ère étoile au guide Michelin du haut de ses 21 ans, avec un plat signature : «  Le plat qui a marqué nos inspecteurs : Picanha de bœuf, sauce maté au Tamarin
Une pointe de rumsteak de bœuf macéré au beurre de karité, moelleuse et juteuse, légèrement marbrée et cuite saignante a cœur, garnie de fins pétales d’arachide croustillant et servie dans une sauce soyeuse au goût de maté doux, entre thé et café, donnant une légère amertume torréfiée… Le tout est complété d’arômes de tamarins acidulé. Le produit est bien mis en valeur : une vraie réussite.
 » Le guide Michelin

Le voici ci-dessous, le plat signature :

La médaille d’argent reviens à notre ivoirien de cœur Loïc Dablé🇨🇮💯 !!!

Avec son parcours tumultueux, qui lui a fait passer par des écoles prestigieuse, des cuisines d’hôtels, des restaurants réputés, un détour par Londres et au Gabon, où il fût un des membres du jury de l’émission « Star chef » qui est un concours de cuisine panafricaine, il reste qu’il se distingue par sa créativité, son perfectionnisme et son talent à proposer une nouvelle définition de la gastronomie africaine.

Précurseurs des associations inédites comme le mariage subtil du bissap et des trompettes de la mort, où de un de ses plats vedettes  » ignames farcis à la sardine tomatée, huile d’olive au cacao en pipette «  … , Loïc Dablé n’hésite pas à aller là où on ne l’attend pas.

Aujourd’hui à 37 ans, il reste avec son groupe Loïc Dablé, un précurseur pour mettre en avant les saveurs d’Afrique avec les subtilités de la gastronomie française, et même si il lui arrive d’enfiler son costume de Business Man, il reste que la cuisine sera toujours sa 1ere passion.

Je vous propose de découvrir sa recette de « Caille rôtie au bissap blanc farcie aux trompettes de la mort » que vous pouvez essayer de réaliser.

recette-du-chef-loic-dable-caille-rotie-au-bissap-blanc-farcie-aux-trompettes-de-la-mort/

Le prophète ( comme le surnomme Mme LeFigaro) de la cuisine Afro-fusion et qui arrive en 3ème position, n’est plus à présenter, c est Dieuviel Malonga.

Il s’est fait connaître du grand public en participant à l’édition 2014 de l’émission « Top Chef » sur TF1, par la suite un enchaînement de réussite , finaliste du Basque Culinary World Prize en 2018 et lauréat Forbes 30 under 30 !!!

Sa cuisine est une fusion de cuisine allemande, africaine et française

Celui-ci nous dit :

« MON AMBITION EST D’ÉCRIRE UNE NOUVELLE PAGE DE LA GASTRONOMIE AFRICAINE. » ce confiait-il à Jeune Afrique.

Malonga a débuté sa carrière dans trois restaurants étoilés Michelin en Allemagne: Schote, Life et Aqua et en 2016, il lance « Chefs in Africa », un réseau professionnel numérique. Et en 2020, il se confie au journal  » le monde » pour l’ouverture de son 1er restaurant à Kigali au Rwanda :

«  Ce n’est pas un restaurant, c’est un « laboratoire culinaire ». Dieuveil Malonga, 28 ans, insiste sur la nuance. »

Son talent n’étant plus à démonter, je vous propose de découvrir son plat signature et son dessert signature, qui sont :

Homeland Crevettes de l’île Maurice marinées dans un mélange d’épices malienne, caviar du Kenya à base de quinoa, mangue, brioche d’herbes vertes, gingembre, avocat et sauce zoulouJeune Afrique

Un plat assez puissant avec le fumé très marqué du quinoa qui s’apaise sous l’effet acidulé/sucré et chargé de parfums des condiments à la mangue, à l’avocat sans oublier la sauce zoulou à base de tomate séchées et d’épices.

la-talentueuse-cuisine-afro-fusion-de-dieuveil-malonga

Une véritable découverte gustative avec ce plat signature.

Et pour son dessert signature des explosions de saveurs avec son « My African Dream ».

« C’est un mélange de saveurs et de couleurs,où le crumble de farine de manioc rencontre la vanille du Nord-Kivu,les mangues camerounaises,les fruits de la passion, les cacahuètes et le fonio blanc du Fouta-Djalon(le fonio est une céréale cultivée en Afrique de l’ouest). Ce plat imite les courbes du continent africain. » Jeune Afrique.

On continue notre article avec notre top 4,5 et 6, et des talents encore et encore!!!

Une ivoirienne 🇨🇮 (et oui ) pour notre 4ème position, Chef Christelle Vougo-Anet aussi appelé ici à Abidjan la « Celebrity chef »,

Ayant baigné dans la restauration toute sa vie, elle était prédestiné à être comptable, de par sa formation professionnelle. Pourtant la passion, la curiosité et sa sensibilité naturelle pour la gastronomie ont pris le dessus sur tous. Venant d’une famille de restaurateur, elle confirme pendant 5 ans, son engouement à la cuisine,dans le restaurant familiale.

Forte de sa petite expérience, elle s’envole avec son époux le Chef Anet, pour les États-Unis, où elle y fait ses armes dans les cuisines et salles de restaurants à travers tous le pays. En 2016, elle ouvre avec son mari avec qui elle s’associe, son 1er restaurant à Atlanta, et en 2011, démarre l’aventure ivoirienne, et ouvrent 3 superbes restaurants sur Abidjan :

le NORIMA ( meilleur restaurant américain), le SAAKAN ( envoûtante découvertes gustative africaine) et Le MONDIAL ( gastronomie, élégance dans les plats et une belle explosion de saveurs en bouche).

Le SAAKAN et le MONDIAL placent le couple d’artistes culinaires en plein cœur de la rigueur dans l’art d’innover pour offrir un voyage sensationnel, où les saveurs et les goûts se mélangent, vous pourrez trouver des plats uniques, comme la célèbre queue de bœuf braisée ou encore son célèbre mille-feuilles d’igname et de thon, (en photo ci-dessous) qui est un de ses plats signature.

Chefs in Africa

Dans le peloton, on arrive au 5ème plus grand chef de cuisine Africaine, j’ai nommé Chef Christian Abegan, ce camerounais avec son parcours de 30 ans à travers le continent et en dehors également, milite pour une cuisine Africaine forte qui prenne sa place parmi les plus goûteuse au monde, en enlevant le gras, les cubes, et en y intégrant des produits laitiers comme substituts (malgré que l’Afrique ne possède pas de grands producteurs laitiers) !!!

Chef, formateur, gérant de restaurants, consultant en ouverture d’établissements et juré de « Star Chef », l’émission culinaire panafricaine à succès, le cuisinier camerounais est devenu, en quelques années, une figure incontournable de la gastronomie africaine. Mais il ne s’arrête pas là, car il sort un beau livre de recettes qui s’appelle  » Le Patrimoine culinaire africain « .

« Ce livre est un travail de recherche, dit-il. Ma générosité, c’est de faire que les recettes de Côte d’Ivoire puissent être réalisées ailleurs qu’en Côte d’Ivoire. On ne peut pas non plus imposer à quelqu’un d’aller à Dakar pour manger un vrai thieboudiène ! » Jeune Afrique

N’ayant pas de réel plats signature, malgré des plats comme la soupe de boa à la citronnelle, ou la charcuterie de porc-épic qui ont fait sa réputation, je vous propose ci-dessous, quelques photos de certaines de ses recettes et revisites.

On termine ce Top 6, avec la talentueuse Chef Anto, une gabonaise hyperactive et passionnée, qui n’est plus à présenter également. Fondatrice du « WE EAT AFRICA » qui est un festival de la gastronomie Africaine qui permet de promouvoir, les richesses culinaire de notre continent.

Dans un interview au magasine Atabula, elle confiait : « Je déplore que les grands chefs fassent comme si la cuisine africaine n’existait pas. »

Ce seront des études d’ingénierie ou de médecine qu’elle devait faire, comme ses frères et sœur car, la cuisine, son père ne veut pas en entendre parler. Mais elle ne lâche pas son rêve et culottée comme jamais, après avoir suivi des cours en France et aux États-Unis, et avoir travaillé dans des maisons prestigieuse, elle se met à son propre compte.

La cuisine traditionnelle, elle s’y rattache car c’est la base de notre continents, les sublimer, adapter le visuel et le goût. Elle ne parle pas de plats Africain, mais plutôt de ses produits, qui non pas de frontières pré-écrites, mais plutôt d’une transmission de savoir préparer et de saveurs. Pour elle, qu’elle dommage de fusionner un plat si on en connait pas le goût de départ.

« Depuis 2019, c’est sur la chaine Canal Plus Afrique que l’on peut la retrouver en tant que présentatrice de l’émission « Rendez-vous avec Le Chef Anto ». À chaque épisode, elle fait découvrir un pays du continent au travers de sa cuisine. L’occasion de révéler au grand public des cultures culinaires africaines variées ; riches en saveurs et en senteurs. Bien loin des préjugés de plats trop gras, trop sucrés, trop salés ou encore trop pimentés. » Chef Anto Biographie

N’ayant pas un plat signature ou un dessert signature, je vous propose également ci-dessous, quelques photos de ses plats stars .

J’espère que ce petit tour culinaire africain vous aura fait plaisir, et que vous aurai apprécier cet article.

N’hésitez pas à me le faire savoir, en commentaire, en inbox, partagez le, et si vous avez des suggestions, elles sont les bienvenues !!!

Petit cadeau de fin : TOP 10 des plats emblématiques de la Côte d’Ivoire !

  • Le garba.
  • Le poisson sauce claire.
  • Le foutu banane.
  • L’alloco.
  • L’akpessi d’igname.
  • L’attiéké
  • Le kedjenou de poulet.
  • Le placali.

Couleur Bois

Petite présentation

Katy Marcos – Artisan/créateur de la marque « Couleur Bois »

Bonjour, je suis Katy Marcos, amoureuse de la vie, épicurienne et dans cet article je vais vous présenter mon travail, celui qui me tient à coeur depuis 26 ans maintenant.

C – « Couleur bois », c’est une histoire de famille, racontez-nous l’essentiel.

Couleur Bois est le successeur de l’un des plus anciens ateliers d’artisanat d’Abidjan du nom de Nocodaf qui signifie « Noix de coco d’Afrique ».

Tout a commencé avec le constat suivant : la noix de coco est un isolant naturel. C’est ainsi que nous l’avons transformé en seau à glaçon nommé « Glacière en Noix de Coco ».

L’idée était née, le brevet déposé & l’entreprise lancée. Nous fabriquons des seaux à glace, des coupelles en noix de coco et aussi des pirogues en feuilles de coco.


Et puis, au fil du temps nous avons étendu notre savoir faire de la coco, au bois de cocotier jusqu’aux bois exotiques tel que le Teck, l’Acacia et l’Iroko…. Toujours en préservant le naturel du bois mais aussi en le vernissant et en le décorant (bronze, cauris, peinture…).

Au fil des ans, les créations se modernisent, se diversifient et nous restons toujours tournés vers l’innovation.

O – Origines. Quelles sont les vôtres ?

D’origine Libanaise et de nationalité Française, je suis née en Guinée Conakry.

J’ai vécu à Marseille de mes 1 ans et demi à mes 9 ans. Puis je suis arrivée en Côte d’Ivoire à l’âge de 9 ans jusqu’à l’âge de mes 18 ans.

J’ai ensuite fait plusieurs voyages et la vie m’a rapidement conduite à nouveau jusqu’à Abidjan.

U – Unité. Un mot important pour vous ?

Je dirai passion surtout.

L’artisanat est un métier de passion.

Il faut avant tout aimer travailler la matière, prendre du plaisir dans son travail pour être toujours tourné vers la création et l’innovation.

Depuis quelques années, ma passion m’a poussé à diversifier mon offre et à me lancer dans l’ameublement d’intérieur.

Toujours dans l’optique d’apporter des solutions naturelles, confortables et designs à mes clients, nous sommes spécialisé dans la conception et la réalisation de meubles.

Nous assurons aussi la production, la personnalisation et l’adaptabilité de tous vos modèles.

L – Liberté. Quelles sont vos préférées et quelle est selon vous la plus importante ?

Je considère avoir une totale liberté artistique.

Je peux créer au gré de mes envies, de mes goûts et laisser voguer mes inspirations.

Mais le plus important est pour moi la liberté d’expression.

Grâce à mon métier, j’ai la chance de pouvoir m’exprimer à travers mon ART(isanat)!

Je pense que l’artisanat est un véritable outil d’expression qui me comble quotidiennement.

Cette magnifique liberté je la constate aujourd’hui dans le fait que j’ai été la source d’inspiration de beaucoup de personnes dans leurs créations.

E – Etudes. Parlez-nous de votre parcours scolaire, et étiez-vous prédestiné à être artisan/créatrice ?

Avec une maman active, bricoleuse et couturière, j’ai suivi la tradition et j’ai commencé par une école de couture puis j’ai eu la chance de travailler comme petites mains chez Christian Dior à Paris. Je souhaitais aller plus loin, alors j’ai ensuite fais les Beaux Arts à Marseille dans les années 1986.

J’étais à ce moment prédestinée à exercer un métier artistique.

Puis un jour, à la recherche d’œuvre d’art pour ouvrir une galerie, je suis entrée dans cette entreprise qui était à vendre et à l’abandon, je franchis le pas de la porte et je me suis dit « c’est ici que je veux être ».

Et c’est ainsi qu’une grande histoire d’amour pour le travail du bois a démarré.

U – Unique. Chaque pièce de votre marque, est-elle unique ?

Chaque pièce que nous créons est entièrement faite à la main dans une essence de bois différente.

C’est le travail de l’artisan qui fait la pièce.

En commençant par la sculpture, le ponçage, la décoration ou la peinture et enfin le vernissage.

Toutes ces étapes manuelles rendent chaque pièce de nos collections uniques et originales.

R – Retour en arrière. Si vous deviez changer quelque chose du passé dans votre activité, ou dans votre vie, ce serait quoi ?

Depuis 26 ans que l’enseigne Couleur Bois existe, j’ai été sur tous les fronts : de l’atelier à la création, à la vente, à la commercialisation, au développement, je faisais tout toute seule.

J’y ai mis toute mon âme et tout mon cœur.

Je me rends compte maintenant que si je m’étais entourée plus tôt, toute l’énergie que j’ai mise dans la gestion du quotidien de l’entreprise aurait pu être déployée de manière différente pour faire la « décoller » plus rapidement et équilibrer ma vie professionnelle et privée.

Ce que j’ai commencé à faire depuis le début d’année avec l’arrivée d’une architecte d’intérieur et d’une assistante manager dans mon équipe.

B – Le bois, c est votre matière de prédilection ?

Le bois est évidemment notre matière de prédilection car elle représente la quasi majorité de nos créations.

C’est une matière noble, organique et vivante.

Chaque type de bois à sa particularité, sa rareté et sa couleur et permet des créations à l’infini.

Mais pas seulement. Nous travaillons aussi la calebasse, le bambou, le rotin et la toile jute pour apporter une complémentarité authentique à nos produits.

O – Osmose. L’êtes-vous dans la vie de tous les jours, avec vous même, avec votre entourage,  collègues, clients ?

Oui, je me sens en parfaite harmonie avec mes aspirations mais aussi avec mon entourage.

Couleur Bois fait partie de moi, de mon quotidien. Je ne pourrai pas vivre ma vie sans avoir une équipe qui me suit, un entourage qui me soutient et des clients fidèles qui apprécient mon travail.

I – Ivoirien. De Sang ou de Cœur ?

Je suis Ivoirienne de Cœur, je suis une enfant du pays.

Je me sens à ma place au sein du « berceau de l’humanité ».

C’est ici que j’ai grandi, que j’ai eu mes enfants et que je travaille.

C’est un magnifique pays d’opportunité, une terre d’accueil qui aujourd’hui encore laisse de l’espace à tous les entrepreneurs ambitieux qui souhaitent se lancer.

Pour moi ici, tout est encore possible.

S – La super création. Quel article créé, est devenu  » l’image » de la marque ?

Sans hésitation, le Seau à glaçon en Noix de Coco Naturelle.

C’est LA création, le départ de toute l’aventure, Qui reste encore aujourd’hui notre produit n°1.

Déclinée de différentes manières : naturelle, vernis, marquetée, peinte avec la particularité d’apposer une tige en bronze.

C’est notre pièce avant gardiste, c’est notre image de marque.

Petit mot

Je suis ravie d’avoir pu vous présenter notre histoire à travers cette interview décryptage.

Je remercie Delphine de me l’avoir permis.

Malgré ces temps particuliers, je souhaite à tous les entrepreneurs de se lancer et d’aller au bout de leurs projets.

Même si cela peut prendre du temps, il ne faut pas abandonner, le potentiel est entre nos mains, à nous tous de le révéler.

Merci Katy pour ta disponibilité, ton engagement, ta soif de création et du bien fait.

Au delà de ton univers, on y découvre une femme volontaire, chaleureuse et pleines d’énergies à revendre.

Un véritable pep de renouveau, de modernité pour l’artisanat du bois, qui n’est pas jugé souvent à sa juste valeur.

Et merci également de nous avoir rappelé le travail, qu’il y a derrière chaque création, chaque pièce sortie de l’atelier…des mains d’un ou plusieurs artisans.

Pour plus d’informations :

Contact : 00225 2721351474

Mail : couleurbois@hotmail.com

Facebook : https://www.facebook.com/couleurboisabidjan/

Instagram : https://instagram.com/couleurboisabidjan?igshid=du66pyahopo9

Pan-African & Moroccan Hand Made Expo

La 1ère exposition virtuelle pour la promotion des arts Africain !!!

Peut-être en avez-vous déjà entendu parlé, où vous le découvrez comme moi.

Voilà que cette exposition s’est ouverte le 1er Mars dernier « La 1ère exposition virtuelle » destinée à faire connaître l’art marocain et l’art africain en général.

Pourquoi faire une exposition virtuelle ?

Pour sa 1ère édition, COVID oblige et parce-que la pandémie a fragilisée, touchée de plein fouet les artisans, les créateurs, et les artistes africains (les marocains en particulier), l’exposition a du réinventer la manière de présenter et d’exposer les arts et créations, en donnant aux visiteurs une expérience singulière et interactive.

Il était donc très important de promouvoir, valoriser et présenter tous ses artistes à travers la solution de faire cette 1ère édition, 100% en ligne et de lui donner un accès mondial.

C’est la plateforme « Business and Fairs » ( plateforme multiservice, 100% digitale, qui simplifie tout type d’évènements virtuels en fonction des besoins/envies des clients, respectant leur esprit et leurs valeurs ) en partenariat avec l’ONG sénégalaise « Baye Sa Warr » ( spécialisée dans l’entreprenariat et la valorisation de la création locale) qui a offert une vitrine numérique accessible à tous le monde de l’artisanat marocain et africain .

L’exposition sera disponible pendant 2 mois, jusqu’au 31 Avril 2021.

Tous d’abord de quoi parle cette exposition ?

Le thème est : « Le savoir-faire ancestral du continent, à portée de clic », avec également des échanges et de la coopération Sud-Sud autour du savoir-faire artisanal et du tourisme.

Le secteur de l’artisanat étant bien connu par les plus grands créateurs et reconnu comme savoir-faire ancestral, avait besoin en Afrique et partout dans le monde d’un véritable coup de pouce. L’initiative est donc la bienvenue et le concept en est innovant et sympathique.

Le Maroc étant bien sûr à l’honneur pour cette 1ère édition, vous pourrez en quelques clics, vous balader dans trois galeries, dont une dédié à la splendeur de l’artisanat, et deux galeries dédiées à l’art et la culture africaine.

Les deux premières galeries concerneront le patrimoine et la culture marocaine. D’abord, le collectionneur et chercheur Naji Khalid qui exposera l’histoire du Maroc par le biais de tableaux, médailles, pièces de monnaie…

La deuxième galerie mettra en avant le patrimoine philatélique marocain en plusieurs thèmes et ce par l’Association Philatélique et Numismatique de Marrakech.

Comment avoir accès à l’exposition ?

Business and Fairs

En s’inscrivant, la plateforme permet un premier accès à la réception via un avatar personnalisé.

Plusieurs conférences et rencontres sont prévues dans un auditorium virtuel et les stands sont dotés de différents équipements afin de rendre l’expérience interactive. Pour vous donnez une idée de la présentation de l’exposition, voici ce quand a écrit « L’Observateur du Maroc et d’Afrique » :

« Pour donner un aspect réel à cette édition virtuelle, plusieurs chapiteaux ont été créés avec notamment :

  • une réception (les visiteurs peuvent s’inscrire à travers un formulaire et obtiendront un avatar personnalisé)
  • un Auditorium pour assurer les conférences en ligne
  • des Stands numériques et interactifs dotés de tous les équipements nécessaires dont l’habillage du Stand avec logo et Photo de l’exposant,
  • une hôtesse d’accueil animée
  • un comptoir
  • des brochures électroniques
  • un écran interactif (pour la diffusion des vidéos..)
  • un Présentoir des Roll up interactifs
  • différents onglets de chat online, Liens vers les Pages des RS de chaque exposant, Whatsapp, Site web, Catalogue…
  • ainsi qu’un chat room où les visiteurs pourront Chatter entre eux.« 

Quels sont les objectifs et enjeux ?

550 000 visiteurs sont attendus.

Le plus grand enjeu est économique. Il faut rebooster le secteur de l’artisanat qui nourrit et permet à des milliers de personnes d’en vivre ou non.

Deuxièmement le secteur touristique qui a beaucoup souffert à cause de la pandémie de l’annulation de vols, des réservations de séjour, par de milliers de visiteurs,. C’est tous une activités qui a été presque mis à l’arrêt.

L’objectif ultime étant de promouvoir et présenter la beauté, la richesse, et la diversité des produits marocain, ainsi que les régions touristiques du Maroc à travers l’artisanat et la Gastronomie. Attirer les investisseurs étrangers, et ainsi renforcer l’image de l’artisanat et le patrimoine marocain sur le plan international.

Il faut positionner l’événement du Pan-African and Moroccan Hand Made Expo édition virtuelle, en tant que premier événement virtuel interactif dans le secteur de l’artisanat et du tourisme dans le monde.

Lien de l’exposition Pan-African and Moroccan hand made

Bonne visite virtuelle BUSINESSANDFAIRS

N’hésitez pas à commenter, liker, partager et me faire des suggestions. Merci.

MADIPÉRÉ

Madipéré, la ligne Ethno-Hippique pour les Chevaux et Cavaliers du Monde!

PETITE PRÉSENTATION

Béatrice Wibaux – Créatrice de la marque MADIPÉRÉ

Je m’appelle Béatrice, je suis architecte de profession, cavalière et amoureuse des chevaux depuis toujours.

J’ai eu la chance de beaucoup voyager depuis toute petite, et d’exercer ma profession dans différents pays, avant d’arriver en Côte d’Ivoire fin 2013.

MADIPÉRÉ – Quelle est la signification ? Pourquoi avoir choisi ce nom ?

Le nom Madipéré vient d’un mot Sesotho, « Malipere » (prononcez Madipéré) qui signifie littéralement « la mère des chevaux ».

C’est pendant mes 15 mois passés au Lesotho que je suis tombée sous le charme de ce pays, le « Royaume des Montagnes », caractérisé par une très forte culture du cheval, des paysages à couper le souffle, et une vie simple et rude, depuis les plaines verdoyantes jusqu’aux hauts plateaux arides.

J’y ai vécu des expériences inoubliables en tant que cavalière !

Aussi, lorsque les premiers contours de ma ligne d’équipements équestres se sont dessinés, Madipéré s’est naturellement imposé comme nom de la marque.

Afrique – Un continent qui compte pour vous ou un pays en particulier qui vous a bouleversé ?

Je pense que depuis toute petite, l’Afrique m’attire et résonne de façon un peu particulière dans ma tête, influencée, comme beaucoup, par l’imaginaire collectif, mais aussi par l’Histoire familiale, puisque mes grands-parents se sont rencontrés au Cameroun, ma mère y est née, et qu’une de mes grands-tantes a longtemps vécu en Côte d’Ivoire !

Un pays qui m’a bouleversée ?

Indéniablement le Lesotho, pour la beauté de ses paysages, de sa culture et de son peuple, son lien très fort au cheval, et la magnifique aventure professionnelle, humaine, et surtout équestre que j’y ai vécue !

Discipline. Comme pour l’équitation, trouvez-vous qu’il faut aussi une certaine discipline dans la vie, le travail en général ?

La discipline est la trame de fond indispensable dans tout processus créatif à partir du moment où le résultat, aussi artistique soit-il, doit répondre à un cahier des charges !

Que ce soit dans mon travail d’architecte ou dans les créations Madipéré, l’objet final est soumis à des contraintes : le bâtiment devra satisfaire à des normes et des règles urbanistiques, techniques, structurelles, fonctionnelles, sécuritaires, environnementales.

De même, les équipements équestres devront être solides, résistants aux intempéries, à la poussière, à la sueur, ergonomiques, ils devront respecter le fonctionnement moteur et physiologique du cheval, être facile d’entretien ; tout ceci, bien-sûr, sans négliger l’aspect esthétique.

Je m’astreins à la même la rigueur et à la même précision quel que soit le domaine créatif. Après, il faut savoir y apporter un peu de fantaisie !

Et je pense que tout ceci est transposable à la vie en général !!!

Inspiration. Comment vient-elle ?

L’inspiration est partout !!!

Dans mes voyages, mon histoire personnelle, mes aventures quotidiennes, les personnes que je rencontre et les échanges humains, elle vient aussi de besoins particuliers, de problématiques à résoudre ou de demandes spécifiques.

Il faut savoir garder les yeux grands ouverts sur le monde, être à l’écoute … puis ajouter à cela une bonne dose d’imagination !!!

Particularités de vos créations et collections ?

Madipéré est une ligne d’équipements équestres, mes créations tournent donc essentiellement autour du cheval et du monde de l’équitation, mais avec une touche résolument ethnique qui invite au voyage et permet de découvrir les savoir-faire et l’artisanat local.

Mes collections s’inspirent de ces savoir-faire, en mettant notamment en avant des tissus traditionnels qui sont un marqueur fort de l’identité culturelle.

Pour le moment, deux collections ont vu le jour : la collection Wax, qui se base sur le pagne imprimé,

et la collection Kita & Co qui utilise les nombreuses bandes tissées qui servent à la confection des pagnes traditionnels propres à chaque ethnie.

Ces deux collections sont très fortement rattachées à l’Afrique de l’Ouest, … mais, …le monde est vaste !

En parallèle, nous avons la capacité d’étudier des projets plus spécifiques.

C’est ainsi que la ligne Mariage est née, de même que certaines créations répondant à un besoin particulier : tapis de selle amazone, tapis avec housse d’amortisseur intégrée, tapis de randonnée avec ses poches imperméables, amortisseurs, housses de selle, protège-étriers, … et d’autres surprises à venir !…

Aussi, des demandes de plus en plus nombreuses sont formulées pour d’autres domaines/sports. Il n’est donc pas impossible que Madipéré parte peu à peu explorer d’autres secteurs.

Équitation – Une passion pour vous, et si oui, vous a-t-elle inspiré ?

L’équitation est ma grande passion depuis que je suis toute petite, mais plus encore, le Cheval.

Pour la beauté et la noblesse de ce magnifique animal, pour la relation singulière et parfois presque mystique qui se tisse entre un cheval et son cavalier, pour le révélateur émotionnel et le temporisateur qu’il est, mais aussi pour le symbole fort qu’il représente !

L’évolution de l’Humanité est directement liée au rôle qu’a joué le cheval au cours de l’Histoire, jusqu’à la Révolution Industrielle.

Et dans de nombreuses cultures il continue de jouer un rôle de premier plan, encore aujourd’hui. On lui doit un énorme tribut.

Enfant, je ne dessinais que des chevaux, ce qui faisait gentiment rigoler mon entourage, un peu las, et doutant finalement que je ne sache représenter quoi que soit d’autre !

Heureusement, je me suis rattrapée depuis, mais le cheval a toujours fait partie intégrante de ma vie, directement ou indirectement, selon les périodes, les endroits où je vivais, les contraintes extérieures…

Rétrospective – Comment a démarré l’aventure ?

Comme expliqué plus haut, au cours de mes différents voyages, je me suis toujours beaucoup intéressée à l’artisanat et aux savoir-faire locaux.

Dès que possible j’aime travailler avec les artisans pour mes projets d’architecture et de design, en intégrant les savoir-faire traditionnels dans des conceptions plus contemporaines, et échanger sur les différentes techniques de création, de production, de mise en œuvre.

A une certaine époque, j’ai même dessiné ma garde-robe jusqu’aux chaussures et accessoires.

Beaucoup m’ont alors suggéré de créer ma propre marque, mais j’avais du mal à voir quelle pouvait être ma valeur ajoutée…

Puis, début 2018, c’est le déclic. Réunissant création, artisanat, et passion des chevaux, Madipéré a peu à peu pris forme, et la marque est née.

Après de longues recherches, beaucoup de documentation, de nombreux essais et tâtonnements quant au choix des matières, des tissus, du design, des formes, des détails de montages et de finition, les prototypes des premiers articles ont été mis à l’essai, puis, commercialisés en 2019.

Espoirs. Quels sont-ils, dans votre vie, votre activité et aussi pour la jeunesse ivoirienne ?

Quand je vois la passion des artisans avec qui j’ai collaboré par le passé et avec qui je collabore aujourd’hui, j’ai l’espoir que tous ces savoir-faire locaux et traditionnels, à travers le monde, perdurent et continuent de se transmettre de génération en génération.

Quand je vois la mouvance actuelle, et la prise de conscience qui progresse peu à peu sur la nécessité de protéger notre planète et ses ressources, de consommer moins, mais mieux, de revenir à des modes de production moins polluants, plus naturels, et de proximité.

J’ai l’espoir que les jeunes générations estiment à leur juste mesure ces patrimoines vivants exceptionnels et sachent les mettre en valeur et les intégrer aux créations contemporaines, les réinventer et les adapter aux contraintes, besoins et défis actuels.

Quand je vois la motivation et les initiatives, individuelles ou non, des acteurs du milieu équestre à Abidjan, pour dynamiser le petit monde du cheval en Côte d’Ivoire et le rendre plus accessible et populaire, j’ai l’espoir qu’une culture équestre peut s’y développer, et que la jeunesse Ivoirienne y soit sensible, dans le respect de ce magnifique animal qu’est le cheval.

Enfin, en dépit du contexte actuel, j’ai l’espoir que l’on puisse recommencer à voyager, et partir à la découverte des cultures, et à la rencontre des artisans du Monde et de leur précieux savoir-faire !

Petit mot de fin

Un immense merci au Coin des Artisans et en particulier à Delphine de m’avoir donné cette opportunité de m’exprimer et contribuer ainsi à faire découvrir Madipéré hors des frontières du monde équestre !

Merci Béatrice pour toutes ses confessions..et ton mot. Dans cet interview, on t’y découvre amoureuse de la Terre, de ses êtres et surtout du cheval qui t’a enseigné, et te permet une discipline de liberté, si itinérante, pleine de passion et de soif de découvertes que tu m’as fait rêver

Je te souhaite une belle suite dans tes aventures et Madipéré (la mère des chevaux) c’est plus qu’un concept, c’est vraiment un état d’esprit.

Pour plus d’informations :

Contact : 00225 0779291910

Facebook : https://www.facebook.com/Madipere.AtelierWibbea/

Instagram : https://www.instagram.com/madipere.atelierwibbea/?hl=fr